大人になってからも成長…「私をくいとめて」

開き直ったつもりでも、心の奥では割り切れていないことがある。例えば恋だったり、例えば親友だったり。

割り切ろうとしているのは、自分の身を守るため。

大人になっても（20歳を超えても）自分を成長させるには自分の身を守る殻を捨てなければいけないのかもしれない。

けれど、それができたら楽しいはず。

そんな、大人になってからの成長を感じたのが、綿矢りささん原作の映画、私をくいとめてです。

（近いうちに原作も読ませてもらいます！）

私をくいとめて

私をくいとめて (朝日文庫)

私をくいとめて [ のん ]

私をくとめては、おひとりさまを満喫する主人公が恋を通しておひとりさまから一歩進んでいく物語です。

Aの存在

主人公みつ子が常に会話している相談相手「A」。Aは常に完璧なアドバイスをして、みつ子を傷つくことから守っている存在です。

みつ子の理性、のように私は感じました。客観的に、俯瞰的に物事を見て、今何をすればみつ子は傷つかずに済むのか、その時最善の行動を促します。

しかし、ただ理性というだけでなく、みつ子の一番の理解者です。みつ子が心の奥で思っていることをみつ子以上に分かっています。

つまり、Aとは何なのか、と言われると、Aはみつ子がより幸せに、そしてより素直に生きるアドバイスをしていることから、「みつ子ー（マイナス）余計な心配や忖度、遠慮」なのではないかと思うのです。

素直になるということは案外難しく、そのせいで自分の感情に向き合うことができません。それはみつ子だけでなく、私たちみんな、そうなのではないでしょうか。

みつ子の生活は、はたから見ればQOLの高い生活、楽しそう、なのですが、みつ子目線で見れば心の奥底にはフタをして生きているともいえるのです。

”おひとりさま”の正体は、何かに対する諦めや無視なのかも…。

素直になれないすべての人に、Aはいるのかもしれません。

また、Aの消失は、みつ子が自分で自分から素直になれるようになったということを表しているのではないかと思いました。

過去と向き合う

恋をしたみつ子には、今の自分を形作っている過去と向きあう必要がありました。

前の恋、遠くへ行ってしまった友、だから1対1で付き合うことが怖くなってしまった今。

そんな過去の全てと向き合って、素直になってはじめて人に応えることができる。

自分の本当の心や素直に人と向き合うには、過去と決着をつける必要があるのだと、大切なことに気づくことができました。

（それから、親友との再会で、あまちゃんだ！と個人的にテンションがあがりました）

完璧な人間はいない

ありきたりな言葉ですが、完璧な人間なんていない、それがよく分かる映画だったように思います。

Aといつもしゃべっているみつ子、服装がヤバすぎるイケメン、その変人イケメンに恋する恋敵なしの先輩、不器用でもいい部分だけを見せようとしてボロがでる多田くん…

完璧じゃなくても誰かひとりには愛され、愛すことができる、それが今じゃなくても。

温かい気持ちになることができる素敵な作品でした。

オリジナリティあればOK！と開き直れる漫画「うたかたダイアログ」

こんなはずじゃなかった。小さい頃夢見た「自分」はこんなに普通で、平凡で、こんなに面白味のない人生を送っていたっけ？

高校の下校道には河川敷なんてないし、むしろ海も川もない。

いきなり自分が劇的にキレイになったり急にモテたりしない。

そんな日常だけど、だいたい将来予想通りにいかないし、そんなもんなんです。でも平凡でいいんです。自分らしく生きていけばそれでＯＫ。

そう開き直ることのできるマンガです。

うたかたダイアログ 1 (花とゆめコミックス)

うたかたダイアログ 1 （花とゆめコミックス） [ 稲井カオル ]

全3巻のすぐ読み切れる漫画、うたかたダイアログ。

3巻の中にたくさんの笑いとニヤけが詰まっているという傑作…！

リアルな高校生描写

ドラッグストアでバイトをしている２人の高校生のお話なのですが（ドラッグストアというところがまた絶妙で良いですよね）、２人のやりとりは実にリアルで、3~4年前まで高校生だった私にとっても「そうそうそんな感じ」と納得してしまうのです。

先輩の皆さんは高校生のことをどう思っていますか？常に流行に敏感で、SNSはみんなやっていて、急に踊り出す動画とか撮って、自分たちが中心に回っていると信じて疑わない、最強に楽しんでいる集団…とか？

偏見の偏見すぎたかもしれませんが、高校生、実はそんなに毎日キラキラしていたり、毎日動画を撮りまくっているわけではないんです。（あ、少なくとも私は、です。）

この漫画にある２人の会話のように、全員が流行りものを知っているわけではないし、全力で恋愛している人って意外と少数派だし、大人に対してちょっと引いた目で見ていることも多い。

THE 青春な高校生活ではなかった方々にとっては、当時の自分と重なる部分が多いのでは？と思います。

平凡こそ幸せ

月並みな言葉ですが、この漫画を読んだ後は、「平凡こそ幸せ」この言葉に尽きます。

青春を謳歌したとは言えないけれど、平凡の中にある笑いがたくさん盛り込まれているこの作品に、自分の高校生活もこんな風に小さな笑い＝幸せに溢れていたと気が付きました。

私の高校生活は、大きなアップダウンもなく、平凡で、つまらなくはなかったし楽しかったけど、毎日キラキラしていたとは言えなかった。それでも友達との何気ない会話や先生との他愛無い会話などが楽しかったと思い出しました。

同時に、大学生になった今も、刺激に満ち溢れた人生！とは言えない部分がありますが、毎日の小さな笑いの積み重ねが、振り返った時に楽しかった思い出として残るのだろうと感じます。

だからこそ、平凡な人生に「平凡だなー」と嘆くでもないが賞賛もできない自分でいるのではなく、「それがね、こういう小さなことに私は幸せを感じるんスよ」と言える自分である方が楽しいし、周りにも優しく在れるのではないかと思いました。

大学生にもなると、周りが自分の力を磨くために外に出て行ったりたくさんの挑戦をしたり、大きな幸せをつかむために努力しています。それはとても素晴らしいことで、応援して、されて当然なのですが、そうしなくても近くにある幸せにまず気づくことも大切なのではないでしょうか。自分に「ないもの」を得ようと一生懸命努力することも人生には必要ですが、同じくらい自分や自分の周りに「あるもの」に気づき感謝し、優しく抱えて生きることも、忘れないようにしたいです。

P.S.

読んでくれたみなさんがどう思うのか意見も聞いてみたいなと最近思ったりもします…！！

つべこべ言わずに恋したくなる本「あおい」

素直に生きられているだろうか。

「あおい」を読んで私はそう思いました。

心が感じることに素直になるのは難しくて、それは頭が邪魔してくるから。

この本を読むと、心配なんて余計でどうでもいいと思えます。

あおい (小学館文庫)

あおい【電子書籍】[ 西加奈子 ]

なんでカザマ君？

主人公「さっちゃん」は年下彼氏の「カザマ君」と同棲しています。このカザマ君という男が強烈で、最初は正直、なぜこの人と付き合っているんだろう？と思ってしまうほどでした。3浪している学生だし、髪もボサボサ、ガリガリ…

だからなかなか近寄りがたい変人だと思いきや、これがモテるらしい。

さっちゃんのフィルターを通して私が見たカザマ君は、愛おしいくらい変で、理屈が通らなくて、細すぎて守ってあげたくなる。でも時折見せる優しい表情や優しい声は全て包み込んでくれる。それらがすべてカザマ君らしくて、つまり大好き。

さっちゃんフィルターはカザマ君プロデュース力が強すぎて、読む人みんなをカザマ君の虜にしそうです。

「何が好き」って言葉にできない。だけど心から大好きだと思う。それが恋なんです。そうさっちゃんに言われているような気さえします。

覚悟なんて誰にもできていない

カザマ君との子どもができたさっちゃんは、自分でも驚くほど不安を感じ、居ても立っても居られなくなったのか、住み込みバイトをするために長野へ出ていきます。

妊娠ってそれくらい人を不安にさせるものなのですね。私は経験がないので分からないですが、どんなに計画をしてきた人でも、覚悟ができていることではないのではないでしょうか。

耐えられないくらい痛いだろうな、こんな私が幸せな子を育てられるのだろうか、お金は足りるかな、この子がいじめられたらどうしよう、仲のいい家族にできるだろうか…

不安は次から次へとやってきて、拭うことはできないのです。

さっちゃんは、あまり自分に自信がない方で自分の意見をはっきり話したりすることを諦めているように見えました。しかし不安とともに、自分が生きていること、自分の中にもうひとつ命があることを実感して、頑張らなきゃ、と踏み出すこともできたのです。

覚悟なんてできてないし準備もできてないけど、少し強くなれる。不安だけじゃないみたいです。

みいちゃんは、西さん？

さっちゃんは「みいちゃん」という仲の良い友達ができます。

私はみいちゃんが、西さんなのではないかと思いました。

みいちゃんは作家になりたい、というより、いつか小説を書く、と「分かっている」。でもその時が来るまで言葉をためて待っている。

西さんも小説を書くのに、「感情をためてから書かないとだめだ」と言われ、満を持してこの「あおい」を書きあげます。

「感情をためる」「言葉をためる」すごく似ているなと思いました。

そして、みいちゃんが書き始めたのと同じように、西さんもあおいを書きあげた。

また、みいちゃんは小説を書き始めたら痩せると言い出します。自分を切り売りすることだからと。

西さんもそんな風に考えているんだったらすごく面白い感性だなと、けれど書かなければその意味は理解できないから、やっぱり私も小説を書いて、あわよくば多くの人に届けたいななんて思ったりもします。そしてあわよくば、痩せたい(笑)

さいごに

やはり小説って読むときによって全く感じ方が違って、初めてあおいを読んだのは中学生の頃でした。

その時はドキドキする描写や（西さんの本ってだいたいそれがあるけど）、恋が印象に残っていたけれど、今読むとより、「心の存在」の大切さに気付くのです。

心が一番初めに動くはずなのに、年々頭で蓋をしてしまっているように感じて、そのことに気づいていない自分に気づいて、埃被った感性を磨かなければと気づかされました。そうやって恋や夢を見つけていきたい、そう思いました。

爆笑必至ながら、自分らしい生き方について考えさせられるドラマ

何でも自由にさせてもらえるご身分、何でも自由に選べる時代…

でありながらも、実際は世間体、今までの道のりを気にして自由には選べない。

心の底から笑い転げることができ、かつ「本当の自分」について考えさせられるドラマを紹介します。

The Marvelous Mrs. Maisel!!

マーベラス・ミセス・メイゼル シーズン４：ティザー予告

舞台は1950年代のニューヨーク。

主人公ミリアムはアッパーウエストサイドのお金持ち。広すぎるマンションやお手伝いさんがいる状況からもその様子が分かる。

そんなミリアムの父は大学教授で、夫も大きめ（？）の会社勤め。

…贅沢＆おしゃれ倒して終わりそうな設定ですが、いやいやそんなことは全くなくて、シーズン1の第1話からそれは覆されます。

詳しくは観て欲しいのですが、注目ポイントをご紹介します。

※ちなみに、次シーズンが最終になります。

世間体、親の言いなり、したたかさ

ミリアムは大学を卒業し、頭もよく美人でお金持ち、夫婦仲も良好という「勝ち組」のような人生を歩んでいます。が、毎日あらゆる体の部位のサイズ（ウエスト、太もも、足首とか）をノートに記録、娘のおでこの広さを心配する母親、ご近所さんとの静かなるマウンティング、などなど、窮屈そうな描写が目立ちます。

それは、1950年代アメリカでの女性の立ち位置を強く表しているように感じます。

1950年代は戦争の終結により既婚女性の就労率が下がった時代であり、ウーマンリブが起こるのも1960年代後半です。

このような時代背景からも、「女性は良き妻になるために外見を磨き、教養をつけるのだ」という価値観が当たり前だったということが想像できます。

結婚し子どもが2人いて美人、料理も上手で社交的なミリアムは魅力的であり、本人も幸せを感じているでしょうが、どこか、「幸せマニュアル」に従って本当の自分に気づいていないように見えたのです。

才能に目覚めた瞬間

そして、ミリアムは自分のコメディアンとしての才能に気づきどんどん開花していきます。きっかけは夫の浮気だったけれど、学生時代から周囲から一目置かれていた話のうまさとユーモアを発揮すべく起きた事件とも思える天才っぷりです。

きっかけは何であれ、一番自分らしい、自分にしかできない道を見つけたミリアムは以前よりもっと楽しそうに見えます。

ここで思うのは、自分らしい道は必ずしも思い描いていた通りではないし、もしかすると簡単には開花できない世界かもしれないということです。周囲からの目も最初は厳しいかもしれない。だから、道を進むには、稼ぎへのこだわりや、世間体を捨てなければならない瞬間が来る。そして、成果が出て初めて、やっと先が見えてくるものなのかもしれません。

まして、この時代で女性がコメディアンだなんて珍しいと思いますが、すべての逆風をユーモアで跳ね返してしまうミリアムはまさに天才としか言えません。

選べないと思っている人は、初めから排除している選択肢に自分にしかできないことがあるのかもしれません。

周りの目からの解放　娘を起点に変わっていく家族

ミリアムは周りの目から自分を解放し、自分らしくコメディアンを続け様々な舞台に登壇していきます。

はじめは嫌がっていた家族も、そんなミリアムを見て変わっていくのです。

母親は自分をもっと大切にしなければいけないことに気づき、父親も心からわくわくして取り組める仕事を見つけていく。幸せは必ずしも裕福という条件のもとにあるわけではないとみんな気づいていきます。

それともう一つ、家族の変化で嬉しかった点があります。

今まで父親の荷物の場所や予定をすべて把握し、夫を支えるよき妻として居続けていましたが、次第に「自分でやって」「私は知らないわ」といった態度に変わっていきます。はじめは父親は戸惑い、「うちが壊れた」と嘆きますが、適応しようと少しずつ努力している姿を見ることができた点です。

もちろん完全に変わったわけではないですが、時代の変化とともに、こうして女性の地位も少しずつ上がり、男性もそのことを受け入れるようになってきたのだ、と感動しました。

やはりなんといってもミリアムの舞台

ミリアムの変化や家族の変化など感動する点はたくさんありますが、なんといっても一番はミリアムのコメディアンとしての舞台です。

超早口の英語で語り倒すシーンは例え英語が分からなくても笑ってしまうこと間違いなしです。一話に一回は入るこのシーン。ユーモアのある英語を話せるようになりたい人はミリアムを真似てみたらいいかもしれません(笑)

さいごに

このドラマには当時のアメリカ社会や女性の活躍、そして現代にも共通する自分らしい生き方についての課題がちりばめられているように感じます。

何が自分らしさを妨げているのか、は分かりませんが、ミリアムのように勇気をもってリスクをとる道を選ぶことで拓けるのかもしれないと思いました。

人々が憧れるような美しさ、すべて壊して始める強さ、そして最後にはすべてかっさらっていく笑いが詰まっているからこそ、このドラマは評価されるのだなと思います。

言葉のダムを開けてくれる本「きいろいゾウ」

想いはたくさんあるのだけれど、なんとなく言わないでいる。言わなくたって沢山の言葉や意見が代弁してくれるからいつも聞いているばかり。

そのうち、自分が感じていることはなんなのか分からなくなってしまう。

現代って、そんなことばかりではないでしょうか？私も、自分の想いや感じることに鈍感になってしまい、「いかんいかん」と定期的に振り返る毎日です。

そんな時に読んでほしい本がこちら。不思議と、読み終わった後にするすると感情や想い、そして言葉が出てくるのです。

きいろいゾウ (小学館文庫)

きいろいゾウ〔小学館文庫〕 [ 西 加奈子 ]

本紹介

「ムコさん」と「ツマ」の夫婦が交互に語り進んでいく物語。動物や植物と会話ができたり、誰とでも仲良くなってしまう「ツマ」と見た目は怖いが優しく、冷静な「ムコさん」。

温かいこの2人の田舎暮らし（おおかた）に、笑っちゃったり、泣きそうになったり、戸惑ったり…感情がぶんぶん揺さぶられます。

何に私たちの言葉は遮断されているのか？

さて、ツマの感性がとても豊かなのはもうお分かりだと思います。

でも実際には、動物や植物とおしゃべりできるという人って、信じてもらえなかったり、変な人だと思われがちですよね。

けれど私は最近思うのです。目に見える絶対的な事実ではなく、自分の心から発生する言葉にできない感情そのものを信用すべきなのではないかと。

言葉にできる範囲、可視化できる範囲で感じたことしか、自分自身でさえ気づくことができない社会になりつつあると感じます。

それに、一つひとつの自分の感情に気づいてしまうと苦しくなったり辛くなったりしてしまう。自分の防衛のためにも鈍感になっているのかもしれません。

しかし、感情の動きに鈍感であればあるほど、自分をどんどん見失ってしまう。それが導く幸福度の低さ、自殺率の高さ。さらに、他人の感情にも鈍感になってしまい、ハラスメントやいじめにも繋がってくるのかもしれません。

「変な人」と片付けるのか、愛しいと思うのか

ツマの感性により、田舎のご近所さんは全員、「村人A」とかではなく、ユニークすぎる愛しい存在になってくる。

やっぱり今って、多様性を掲げつつも、初めて会う人が「自分と合わない人だったらどうしよう」とか気にかけたり、自分とルールが違う人に対して簡単に諦めてしまうムードが漂っているように感じるのです。

さらに言えば、これは私の考えすぎかもしれませんが、誰かを過剰に褒めたたえたり、「他人とは違う自分」を作り出そうとしたりすることで、「すごい人/そうじゃない人」「非凡な自分/平凡なあなた」と、知らず知らずのうちに誰か（時には自分）を下げてしまい、境界線を引いているように思うことが多いのです。

これってすべて、他人と距離を置く行為であり、「村人A」を増やしているのではないでしょうか？

ツマの人やモノへの接し方からは、これらとはかけ離れた、「変！最高！大好き！」という、人への感性の深さを感じました。

「変」を見つけ、それを「愛しい」にできる力。

私の目標です。

「伝える」って大事

相性抜群の夫婦でも、一番大事なことが言えていなかった。聞けていなかった。

分かり合おうとすることとずっと仲良しでいることが難しいからこそ、言いたいことが言えない、聞けない。

みんな違うのだから、違う世界を生きているのだから、感じることももちろん大事だけれど、言葉にしなくてはいけない時が来るのです。

どうして伝えなければいけないのかというと、それは大好きな人と自分の世界を共有するためなのだ、と気づきました。

私も、あの時恋人に言えなかった些細な気持ち、家族に言えなかった寂しさを思い出しました。

「日常」を描き出すすごさ

きいろいゾウは、いわば私のバイブル。何十回も読み返しては心が綺麗になった気持ちになり、毎回違った気づきがあるのです。

読めば壮大なストーリーと分かりますが、これを他人に説明しようとすると、「ふたりの日常」なのです。人生逆転劇があったり、殺人事件が起きたり、魔法が使えたりしない。

それでもこんなに心が温まり、感情が揺さぶられ、気持ちが整理される。そんな物語を描くことができるのも、西加奈子さん自身の人への感性や愛の深さがあるからこそだと思っています。

また、2006年の作品ですが、さらにSNSの発達やコミュニケーションの多様化が進んだ今も色褪せない、むしろ今だからこそわざわざ立ち止まってゆっくり読む時間を作りたい、そんな作品だと思います。

責任は誰にあるのか考えさせられる映画「誰も知らない」

3日に1度は報道されるネグレクトや虐待の事実。

昔からあったのかもしれませんが、目にする機会が増えてきました。

昔に比べ専業主婦は減り、男女平等の意識が強まってきている今、その責任は本当に親だけにあるのか、考えるべきではないでしょうか。

その事について考えさせられた映画が、「誰も知らない」です。

誰も知らない

誰も知らない [ 是枝裕和 ]

悔しい事件

2004年に公開されたこちらの映画。幼い柳楽優弥さんが印象的ですが、辛く、悲しく、そして怒りを覚えるこの物語は、ある事件をもとに作られています。（詳細は調べてみてください）

辛い物語でありながら、同時に、育児放棄をした母親だけではなく、家族を取り巻く周りの環境や現代社会に対する問題が浮かびあがります。

母と子の関係

少なくとも映画内では、母親は子どもをほったらかしにしながらも、定期的に帰ってきては子どもたちにおもちゃを買ってあげたり、楽しく会話をしています。

家にいる間は「子どもたちを本気で愛している母親」にしか見えないのです。

だからこそ、この物語において、母親だけを責める気にはなれない。母親は、自分の幸せを必死で模索しながらも、子どもたちも全力で愛しているように見える。

ここで私は2つ、課題だと感じることがありました。

①親権ってどうあるべきなのか？

母親に親権があるようだけれど、元夫たちが、子どもが困っていても助けてくれないのはどうなんだろう、と思いました。

離婚したからといって、子どもにとって母親も父親も一人なのに、父親からは助けてもらえないというのはあまりにも無責任…。

そして、男女に賃金格差がある社会にとって、母親だけにすべてを押し付けるのも厳しいということを分かっていないといけない。

「自分も楽ではない」としても、自分の方が優位にある、特権があるということを自覚しなければならない。

②女性に多い傾向

こういう事件を聞くと、だいたい「母親が」と聞きませんか？

つい最近、車内に子どもを放置した親も女性でした。

そこから考えるのは、やはり子育ての責任は母親だと考える人が未だに多いのかなということです。

「普通の家庭の母親」ができないのは、本人のせいである、と。

タイトル「誰も知らない」

また、近所の住民は誰一人、この家族の問題に気づかない。

そう、子どもたちの現状は、「誰も知らない」のです。

「誰も知らない」状況を作り出していることこそ、一番の課題なのではないでしょうか。

それは私の住んでいる都市部で顕著かもしれません。近所の挨拶や一緒に行事に参加することなども、以前に比べれば少なくなっています。

他人のことを気にかければおせっかいと言われ、善意で助ければ偽善者と言われる。人を助けることが悪いことのようになっている。

以前は当たり前にあった関係性というものが、だんだん否定されている結果、この映画のような事件が絶えなかったり、自殺率が増えるのではないでしょうか。

さいごに

この映画を観てから、身の回りに起こっていることは当事者の責任であり、加害者の責任であり、彼らを取り巻く社会の責任であり、私の責任でありあなたの責任である、ということを強く感じました。

「愛がない」「あの人はおかしい」と言うことは、自分の責任から逃れる発言でもあるのではないでしょうか。

だからといって、結局一歩外に出れば私は近所で行事を興すほどの顔の広さや推進力はないし、シングルマザーを助けてあげられるほどの財力も頭脳もない。

それでも、自分にも責任があると思って、考え続けることだけはやはりやめてはいけないし、身近な問題を知りに行かなければならないし、こうして文を通してたった一人でも考える人間を増やすことをしなければいけない。

そう思って今回はこの映画を紹介することにしました。

深夜静かに、やさしい気持ちになりたい時に読む本

毎日悲しいニュースや辛い現実が目の前にある私たち。

悲しくて辛いことが多すぎるから、心も次第にとげとげしてくる。自分にも他人にも優しくなるなんてなかなか難しい。

そんな時に、悲しみを問い直し、生死を問い直し、心を落ち着かせてくれる本をご紹介します。

想ー像ーラジオー！

想像ラジオ (河出文庫)

想像ラジオ （河出文庫） [ いとう せいこう ]

本紹介

3.11と「死」

DJの一人しゃべりが中心に進む「ラジオ番組」。

読み進めていくうちに、だんだん、この物語が3.11後の東北を舞台にしているのだと分かってきます。

軽快なしゃべりとは裏腹に、DJの状況が分かってくるにつれてどんどん胸が締め付けられ、リスナーの「おたより」からも、当時その場にいなかった私にはまさに"想像"もできないリアルすぎる状況が見えてくる。

震災では多くの方が亡くなり、今でも昔の家に戻れていない人もいる。いつかその時は来るけれど、「死」と向き合うことはいつだって、誰にも準備ができていないことなのではないでしょうか。

わたしたちの想像力

しかし、この本を最後まで読んだ後に出てくる感情は、「辛い」とか「重い」とかではなかったんです。むしろ、「死」との向き合い方や、「悲しい」という感情について、「忘れ去って前を向け」ではなく「忘れないで共に、ゆっくりと前へ進め」だった。

そして、忘れないためには「想像」が必要である、と。

想像を働かせることで、あの人だったらこう言うだろうな、とか、こう行動するだろうな、というのがなんとなく分かる時ってありますよね。それは身勝手でもなんでもなく、私たちの素晴らしい想像力がなせる、死者と共に進む力なのではないかと思いました。

これは何も震災のことだけに当てはまるメッセージではなく、むしろ、死別や離別は生きていれば誰でも直面します。だから、私たちみんなに向けたメッセージなのだろうな、と私は受け取っています。

「いつまでも引っ張るな」とか、「悲しみから抜け出さなくてはいけない」とか言うけれど、そんなことする必要はなくて、むしろ悲しみ続け、想い続け、想像し続けたい。たとえ可哀想と思われても。

さいごに

ガツンと前向きにさせてくれるというよりも、想像する余裕を心に持たせてくれる、そっと背中に手を当ててくれる、そんな本でした。

「深夜静かに」と書いたのは、私がラジオと言えばオールナイトニッポンでしょ、というド偏見を持っているからです(笑)

始めての本紹介、緊張しましたが、時間をかけて書きました。心に届き、一人でもほっとしてくれる人がいたら嬉しいです。